“电影院线早在开始做线上影院的时候，就在挣扎着争取观众了。好在大荧幕的魅力是无可取代的，所以就算争夺上座率越来越激烈，手段花样越来越多，但市场依旧很难衰败。可电视剧这部分，从短视频时代的崛起，观众的观看耐心就越来越低了，普通电视剧四十分钟讲的剧情，短剧三分钟就讲完了，这种刺激对观众来说，是巨大的。”
三分钟就能获得四十分钟，甚至超过四十分钟的快乐，观众怎么会拒绝呢。
“很多调查都表明，现代人的注意力都在逐步下降，有些人的注意力甚至就几秒钟。”
仙君翻出几个短剧平台，“不过其实就算是大荧幕，黄金镜头也始终都是几秒钟而已。只不过长剧有一个铺陈，拉满了观众的期待，就好比复仇题材的作品，观众最喜欢看的，就是复仇的那一刻，过程也只是在给观众制造饥饿感。短剧最中心的概念，就是高效率的尽情给观众喂食，不然观众吃饱，却让观众一直有的吃，最后吃的最饱。至于吃的好不好，就是另一回事了。”
蔡蔡接过看了看仙君随手给她点开的短剧视频，确实有这种感觉，但是，“怎么感觉都是平面？好像在看连环画儿。”小人儿书的乐趣，谁都能get到，这些短剧给蔡蔡的感觉，就是小人儿书。
仙君很满意蔡蔡的敏锐，“画面的刺激感是远大于动作的。比如曾经一度的影视作品，任何武打动作都有定格，还三百六十度的定格拍，打得不好看拍摄省事是一回事，画面更能凸显人物，刺激观众视觉，才是关键。而这个刺激，就是给观众一个主观的独立幻想的空间。让观众有丰富的解读思维。”
名画能让人看一辈子都不腻，魅力就在这里——解读。
“所以影视剧的好镜头，基本上都是无声的。”
蔡蔡点点头，没继续在看短剧，因为在她看来，这几个短剧分镜好差啊.......演技就甭提了，只是有几个演员的脸还算可以，挺有故事感的，但说台词好像背书，感情起伏节奏不对，反正，看不下去.......
“看不下去很正常，因为很多短剧也不是为了让观众看下去的。分镜的设计差，但简单故事感是有的，这就方便观众随时瞄一眼的时候，都能知道这段剧情是在讲什么。”
蔡蔡明白，是的，最简单的分镜就是主演占画面的三分之二，剩下就是配角，没有背景没有道具，都是人。前后站位，或者对角站位。刚才看了几眼的短剧好几个都是对角站位。如果都是主演，那就左右站位，面对面。
“让观众时时刻刻都可以理解剧情，这就是短剧最大的优势。长剧里，除非主角很好看，也是用站位和造型。”蔡蔡觉得短剧就是取用了长剧最精华的部分，然后糟践着用。
“........”这么说也没毛病，就是好难听。
蔡蔡还看出来，“短剧都把演员脸谱化了，观众根本记不住谁是谁吧？”这样一来，就算短剧演员长得不错，有记忆点，也会被抹掉的。长剧会格外注重加深演员身上的某种特质，也是就记忆点，可短剧甭说在乎演员身上的记忆点了，甚至的完全在抹杀。
“且不说流入短剧市场的演员们，有几个身上有记忆点有特质的，就说短剧的兴起，也不是为了捧演员。”仙君敲着桌子，“说只是为了钱，有点难听，谁还没个梦想理想了，但短剧市场的基本策略，就是为了流量，为了钱。这样一来，演员身上有记忆点，反到吃亏了。因为不好用了。这里用完，哪里就不能用了。所以就发展成现在这样，刻意的抹杀演员本身特质。”
蔡蔡听完沉默了。好可惜啊.......
“有的短剧演员发现了，但也毫无办法。有的挣脱出来，最后还是回去了。长剧排斥短剧演员，不是简单的封锁市场，而是很多短剧演员身上，染上了坏习惯。戏里戏外，都有坏习惯。长剧市场再如何烂，起码的底线还是有的，但短剧里的底线，不能说没有，但也不多了。”
仙君打开这六个女演员的资料，“这六个都是挣脱出了短剧市场，重新再长剧市场底层爬上来的。所以她们才会珍惜一切上镜机会。因为再如何，也不会比没有工作强得多了。”
“长剧市场不用她们的话，她们也回不去短剧市场了。剩下的出路，就是网红和带货主播了.......可在所有娱乐行业都挤满人的情况下，落下去了，就很难再起来。”
蔡蔡不明白，“为什么回不去？长剧市场的演员去短剧市场，照你的说法，不是下凡一样嘛？”
仙君看着蔡蔡，“因为短剧市场的竞争激烈程度，是长剧市场的百倍。”门槛低，要求低的情况下，挤进去的人更多，“她们本身就已经在短剧市场里混到顶端了，这个顶端，就真的是到了顶，无论在怎么演怎么努力，她们都不会再有任何的发展了。所能收获的，只有钱而已。她们昨天退出，今天就会自动有人补位。观众不会在意少了谁，有的看就行。”
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