“大王，杀不杀？”
“大王，杀不杀？
咻咻咻！
又是漫天箭雨，无名死。
结尾处，戈壁滩上，立着三座新坟，埋着无名、残剑和飞雪。
老仆和如月跪在坟前洒酒祭奠，老仆说：“士为知己者亡。人生得一知己足矣，得三个知己，便得天下。”
如月在旁边道：“那他们三个就是天下了。”
“是，他们三个就是天下。”
原版的结尾，是出段字幕，介绍秦始皇修筑长城，抵御外敌什么的。
这是李连结建议加的，他觉得外国人对长城普遍有误解，以为是进攻的工具。张国师觉得有理，就加上了。
但你让国内观众看这东西，就很莫名其妙。
所以许非恢复了张国师最初的结尾，就是上面那段戏。老谋子想表达的东西，其实特简单，“士”。
秦王嘴上说的好听，真的也好，假的也罢，观众自有理解。
但这三个不同，无名相信了秦王的话，放弃刺杀；
飞雪一心刺秦，残剑觉得秦王不能杀，只想跟爱侣隐居田园，又不知怎么阻拦，只得在打斗中让她刺死；
于是飞雪又殉情。
就这点东西。
总之《英雄》跟原版比，还是改了不少细节。
国内版更符合国内观众的口味，起码观看的时候，没因“一夜之情”“我故意让你看见的，我心里根本没有你”而笑场。
“哗哗哗！”
“哗哗哗！”
灯光重新亮起，观众席骚动起来，纷纷低声议论。
“表达的有点肤浅，不深刻。”
“人家也不是按艺术片拍的，我觉得挺好。”
“嗯，视觉上非常有冲击。”
“可我觉得关于天下、秦王这些概念，应该多深入挖掘。”
“可别，那就成《荆轲刺秦王2》了。”
大家齐奔3楼的发布厅，只见巨大海报围绕全场，座位按中外平面记者、电视记者、摄影记者划分区域，声势浩大，组织有序。
稍等了一会，主创入场。
张国师率众出席，包括武指、美术、编剧等也在，十几个人坐一溜。
没给出品人安排位置，但许非觉得要上去把握一下，遂搭了个边。
气氛友好，对于记者们的提问，每个人都滴水不漏，该说的不会失礼，不该说的不会多说半句。
“很多人把《英雄》和《卧虎藏龙》比，我不怕比较。
《卧虎藏龙》是我很喜欢的一部电影。对于《英雄》参加奥斯卡的成绩，我没有那样的奢望。
我拍《英雄》也不是首先考虑奖项的，是一种商业大片的尝试，希望它能有更广泛的影响。”
张国师刚回答完一个，又有记者问：
“你在片中想表达一种，古代‘士’的概念。那《英雄》要向海外市场发行，你觉得外国人能看懂这个概念么？”
“呃……”
他正组织语言，忽见角落有人摆手。那人坐在桌子的最边上，连小牌牌都木有。
“你怎么坐那儿去了？”
张国师瞪大眼睛。
“这个问题我来回答。”
许老师拿过麦克风，记者们也找半天，卧槽，你咋坐那儿去了？
“《英雄》分两个版本，长度差不多。我们看到的是国内版，或者叫东亚版，另一个叫海外版。
大体没差别，加了些便于理解的字幕，某些台词也不同，主题简单化了。这个版的主题是什么，谁能说说？”
“我觉得是，士和大一统。”
“嗯，那海外版的主题不一样，是什么呢……到时你们自己去看。”
嘁！
记者们翻白眼。
“那我是不是可以理解成，您做的是海外特供版？”
“完全正确！”
许老师笑道：“我刚才说东亚版，为什么叫东亚版？
因为日韩能看懂，我们某些文化是相通的。那既然想往西方卖票房，自然得让大众看懂，就不要那么复杂化。”
“那您就没想过对外文化输出么？”
“想过，但实现起来很困难。
就电影而言，我们目前只输出过一种东西，就是功夫。好了，这问题说起来太复杂，以后有机会再讨论。”
……
“这是一部很现代的电影。除开特技、演员等不说，单就其宣传，我举双手赞成！
同样是精心制作，为什么中国的大片就大不起来？很关键的因素就在宣传，仅这一点，《英雄》就是里程碑式的。”
“大手笔对色调的渲染，是影片的得意之笔。故事性相对薄弱，又是不可忽视的不足。这部号称第一部国产大片的作品，注定充满争议。”
“《卧虎藏龙》称之为武侠，却不是我们的武侠，而是外国人愿意接受的中国武侠。
《英雄》没什么情节可言，但该片对传统文化精髓的阐述，对国学精意的阐释，我觉得难能可贵。”
首映之后，《英雄》的热度达到了一个巅峰。
而该片也在全国正式上映。
许老师反复叮嘱张国师，不要受外界干扰，好好宣传就行。这么大的片子和压力，肯定对批评声非常在意。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！